

Videojuegos y animé (447)
Martes, 16 Enero 2024 23:34
Grand Theft Auto VI: el rapero T-Pain confirma que formará parte del juego
Super User
Grand Theft Auto VI es uno de los juegos más esperados de los últimos años, a tal punto que el primer tráiler oficial rompió varios récords en cuestión de días. Esto no solamente se debe a la trayectoria que tiene la longeva serie, sino también a la popularidad masiva de Grand Theft Auto V, que incluso a diez años de su lanzamiento continúa siendo altamente relevante. Por eso, varias personalidades conocidas buscan formar parte de este nuevo juego, y el rapero estadounidense T-Pain confirmó que está trabajando en GTA 6, aunque eso le trajo consecuencias que no se esperaba.
La novedad se dio a conocer en una transmisión de T-Pain, donde un fan preguntó por qué el cantante había dejado de frecuentar el servidor de role-play NoPixel de Grand Theft Auto Online. En estos servidores, los jugadores actúan el rol de personajes específicos, a tal punto que hablan y se comportan como si fueran los personajes en sí, formando comunidades de gente dedicada a esta actividad en lo que algunos comparan con enormes shows de improvisación. T-Pain era un miembro prominente en el servidor NoPixel hasta que empezó a trabajar en Grand Theft Auto VI, y Rockstar solicitó al rapero que deje de participar en esas actividades. Aún se desconoce si T-Pain tendrá un rol actoral en el nuevo juego de GTA o si solamente proveerá música nueva, aunque el hecho de que el cantante sea una figura tan conocida en el mundo del role-play hace sospechar que interpretará a un personaje de la narrativa.
El mundo del role-play es una de las partes más importantes de las comunidades de Grand Theft Auto Online. Varios servidores se han creado con el paso de los años para albergar a estas comunidades y darles un espacio a su creatividad. Recientemente estos espacios han cobrado un peso tan fuerte que a mediados del año pasado Rockstar decidió contratar de manera oficial a Cfx.re , un equipo de modders que se dedicaba a crear contenido específicamente para la modalidad de role-play. T-Pain señaló la adquisición de este grupo como algo irónico, ya que a él se le prohibió participar de role-play por trabajar en Grand Theft Auto VI mientras que gente tan importante en estas actividades se sumó al equipo. Al no haber sido anunciada todavía ninguna modalidad online para GTA 6, queda por verse si este equipo se contrató para trabajar en aspectos de la historia o en nuevos modos multijugador por anunciar.
Grand Theft Auto VI estará disponible en el 2025 para PlayStation 5, Xbox Series X y Xbox Series S. Aún se desconoce si el juego tendrá una versión para PC.
Fuente:infobae.com
La novedad se dio a conocer en una transmisión de T-Pain, donde un fan preguntó por qué el cantante había dejado de frecuentar el servidor de role-play NoPixel de Grand Theft Auto Online. En estos servidores, los jugadores actúan el rol de personajes específicos, a tal punto que hablan y se comportan como si fueran los personajes en sí, formando comunidades de gente dedicada a esta actividad en lo que algunos comparan con enormes shows de improvisación. T-Pain era un miembro prominente en el servidor NoPixel hasta que empezó a trabajar en Grand Theft Auto VI, y Rockstar solicitó al rapero que deje de participar en esas actividades. Aún se desconoce si T-Pain tendrá un rol actoral en el nuevo juego de GTA o si solamente proveerá música nueva, aunque el hecho de que el cantante sea una figura tan conocida en el mundo del role-play hace sospechar que interpretará a un personaje de la narrativa.
El mundo del role-play es una de las partes más importantes de las comunidades de Grand Theft Auto Online. Varios servidores se han creado con el paso de los años para albergar a estas comunidades y darles un espacio a su creatividad. Recientemente estos espacios han cobrado un peso tan fuerte que a mediados del año pasado Rockstar decidió contratar de manera oficial a Cfx.re , un equipo de modders que se dedicaba a crear contenido específicamente para la modalidad de role-play. T-Pain señaló la adquisición de este grupo como algo irónico, ya que a él se le prohibió participar de role-play por trabajar en Grand Theft Auto VI mientras que gente tan importante en estas actividades se sumó al equipo. Al no haber sido anunciada todavía ninguna modalidad online para GTA 6, queda por verse si este equipo se contrató para trabajar en aspectos de la historia o en nuevos modos multijugador por anunciar.
Grand Theft Auto VI estará disponible en el 2025 para PlayStation 5, Xbox Series X y Xbox Series S. Aún se desconoce si el juego tendrá una versión para PC.
Fuente:infobae.com
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Videojuegos y animé
El anime ‘Super Dragon Ball Heroes’ y sus locos arcos no canon siguen adelante, esta vez, con nuevo opening incluido. Tanto es así, que ya podemos disfrutar de esta nueva escena de apertura de este anime alternativo de Toei basado en el popular juego de cartas de la franquicia y que sirve para plantear los enfrentamientos más inesperados y las transformaciones más alocadas que podamos imaginar. Y este nuevo opening es la prueba, con la presencia de Goku, Vegeta y Trunks del futuro con su nuevo nivel de poder Super Saiyan God, que se ven las caras con el villano Majin Ozotto.
Así, esta nueva escena de apertura -también con nuevo tema musical incluido- nos deja ver muy por encima lo que nos tiene preparados el arco conocido como Meteor Mission 2, incluyendo a Goku en Super Saiyan 4 viéndose las caras contra Baby Vegeta, Super Androide 17 y Omega Shenron o Goku y Krillin luchando y entrenando de pequeños y adultos, con la versión infantil de Goku en ‘Dragon Ball GT’; pero hay más.
Goku y Vegeta en Super Saiyan 4 se enfrentan al temible Majin Ozotto, el demonio proveniente del Planeta Verde que llega a la Tierra para enfrentarse a los guerreros Z que debutó en el videojuego Dragon Ball Z: V.R.V.S. y que se ha convertido en el gran monstruo a derrotar en el arco del Invasor Demoníaco en ‘Super Heroes’. Aunque el apoteósico final de este nuevo opening nos muestra a Goku Ultra Instinto, Vegeta Super Saiyan Blue y Trunks del futuro en Super Saiyan God uniendo sus fuerzas frente a Ozotto; toda una fantasía.
Fuente:as.com
Así, esta nueva escena de apertura -también con nuevo tema musical incluido- nos deja ver muy por encima lo que nos tiene preparados el arco conocido como Meteor Mission 2, incluyendo a Goku en Super Saiyan 4 viéndose las caras contra Baby Vegeta, Super Androide 17 y Omega Shenron o Goku y Krillin luchando y entrenando de pequeños y adultos, con la versión infantil de Goku en ‘Dragon Ball GT’; pero hay más.
Goku y Vegeta en Super Saiyan 4 se enfrentan al temible Majin Ozotto, el demonio proveniente del Planeta Verde que llega a la Tierra para enfrentarse a los guerreros Z que debutó en el videojuego Dragon Ball Z: V.R.V.S. y que se ha convertido en el gran monstruo a derrotar en el arco del Invasor Demoníaco en ‘Super Heroes’. Aunque el apoteósico final de este nuevo opening nos muestra a Goku Ultra Instinto, Vegeta Super Saiyan Blue y Trunks del futuro en Super Saiyan God uniendo sus fuerzas frente a Ozotto; toda una fantasía.
Fuente:as.com
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Videojuegos y animé
El catálogo de juegos exclusivos de PS5 se va a engrosar en el presente 2024, por lo que el próximo 19 de enero llegará The Last of Us Parte II Remastered para ofrecer una nueva experiencia sobre el título de Naughty Dog. No obstante, no será el único título que aterrice en la consola de Sony, pues Helldivers y Final Fantasy VII Rebirth harán lo propio en el mes de febrero. Este curso será un año que esté marcado también por el hardware con el aterrizaje de PS5 Pro, aunque por el momento Sony sigue centrándose en revelar nuevos títulos que llegarán de manera exclusiva.
Se trata de una propuesta que llega de la mano de los creadores de Quantum Error, TeamKill Media, quienes han presentado Son and Bone. Tal y como se detalla en su presentación ofcial, es un juego que llegará de manera exclusiva a PS5 en algún momento aún por determinar de 2024 y se centra en una dinámica de shooter en primer persona con dinosaurios, por lo que la mezcla parece bastante prometedora. Lo más probable es que se trate de una exclusividad temporal en la consola de Sony, tal y como ocurrió con el anterior trabajo del estudio.
Cuando una granja local en Patchwork, MT, es atacada por un grupo de bandidos notorios, el sheriff Sam Judge se propone llevarlos ante la justicia por cualquier medio necesario y salvar al rehén que han tomado. Pero en su viaje, a través de los misteriosos motivos de aquellos a quienes persigue, Sam se ve transportado a otro mundo invadido por criaturas prehistóricas, dinosaurios y ahora debe luchar por su vida para regresar a la Tierra, reza la descripción oficial del título.
Por supuesto, habrá que esperar para conocer nuevos detalles de Son and Bone y su fecha de lanzamiento concreta en PS5 y la posibilidad de que llegue a otras plataformas en el futuro.
Fuente:alfabeta.com
Se trata de una propuesta que llega de la mano de los creadores de Quantum Error, TeamKill Media, quienes han presentado Son and Bone. Tal y como se detalla en su presentación ofcial, es un juego que llegará de manera exclusiva a PS5 en algún momento aún por determinar de 2024 y se centra en una dinámica de shooter en primer persona con dinosaurios, por lo que la mezcla parece bastante prometedora. Lo más probable es que se trate de una exclusividad temporal en la consola de Sony, tal y como ocurrió con el anterior trabajo del estudio.
Cuando una granja local en Patchwork, MT, es atacada por un grupo de bandidos notorios, el sheriff Sam Judge se propone llevarlos ante la justicia por cualquier medio necesario y salvar al rehén que han tomado. Pero en su viaje, a través de los misteriosos motivos de aquellos a quienes persigue, Sam se ve transportado a otro mundo invadido por criaturas prehistóricas, dinosaurios y ahora debe luchar por su vida para regresar a la Tierra, reza la descripción oficial del título.
Por supuesto, habrá que esperar para conocer nuevos detalles de Son and Bone y su fecha de lanzamiento concreta en PS5 y la posibilidad de que llegue a otras plataformas en el futuro.
Fuente:alfabeta.com
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Videojuegos y animé
Tras el lanzamiento de Alan Wake II, muchos se preguntan cuál será el siguiente paso para Remedy Entertainment. Bueno, tal parece que cualquier sorpresa en la que esté trabajando el estudio ha sido arruinada, ya que un reciente registro nos da una idea del siguiente juego para el estudio.
Recientemente, se encontró un registro en la Oficina de Propiedad Intelectual de la Unión Europea proveniente de Remedy Entertainment, en donde se encontró el nombre de FBC: Firebreak. Esta aplicación está relacionada con software de juegos de computadora, ropa y producción y fotografía de audio, así como video y multimedia.
Aunque por el momento no hay detalles oficiales, es muy probable que FBC: Firebreak se trate de Project Condor, un shooter cooperativo que se desarrolla en el mismo universo de Control. En este mundo, un “Firebreak” es un área límite que toma la forma de un abismo gigantesco, que separa ciertas áreas de entidades sobrenaturales. Junto a esto, FBC probablemente son las siglas de “Federal Bureau of Control”, la organización de Control que busca controlar estos eventos sobrenaturales
Pese a que actualmente no tenemos información clara sobre Project Condor, Remedy Entertainment ha señalado que este es un shooter cooperativo en el que los jugadores deben enfrentarse enemigos del mundo de Control e intentar reunir estas fuerzas sobrenaturales. Junto a esto, y como vimos en el último juego del estudio, no se descarta alguna referencia a Alan Wake.
Si bien en su momento la relación entre Alan Wake y Control simplemente se encontraba en una serie de documentos opcionales, en el título del año pasado por fin vimos una relación clara entre estos dos universos. Sin dar muchos spoilers, hay un momento en donde el Federal Bureau of Control aparece en Alan Wake II. De esta forma, tampoco se descarta la posibilidad de que FBC: Firebreak se trate de un DLC para este título. Solo nos queda esperar para conocer más sobre los planes de Remedy Entertainment en un futuro. En temas relacionados, puedes conocer más sobre el futuro de Control aquí. De igual forma, se revelan datos poco positivos de Alan Wake II.
Remedy es uno de los mejores estudios que hay en la industria, y es bueno ver que ha tenido la libertad de hacer todos los proyectos que han deseado. Si bien la idea de un shooter cooperativo no me llama mucho la atención, puedo estar seguro de que será un gran viaje.
Fuente:atomix.com
Recientemente, se encontró un registro en la Oficina de Propiedad Intelectual de la Unión Europea proveniente de Remedy Entertainment, en donde se encontró el nombre de FBC: Firebreak. Esta aplicación está relacionada con software de juegos de computadora, ropa y producción y fotografía de audio, así como video y multimedia.
Aunque por el momento no hay detalles oficiales, es muy probable que FBC: Firebreak se trate de Project Condor, un shooter cooperativo que se desarrolla en el mismo universo de Control. En este mundo, un “Firebreak” es un área límite que toma la forma de un abismo gigantesco, que separa ciertas áreas de entidades sobrenaturales. Junto a esto, FBC probablemente son las siglas de “Federal Bureau of Control”, la organización de Control que busca controlar estos eventos sobrenaturales
Pese a que actualmente no tenemos información clara sobre Project Condor, Remedy Entertainment ha señalado que este es un shooter cooperativo en el que los jugadores deben enfrentarse enemigos del mundo de Control e intentar reunir estas fuerzas sobrenaturales. Junto a esto, y como vimos en el último juego del estudio, no se descarta alguna referencia a Alan Wake.
Si bien en su momento la relación entre Alan Wake y Control simplemente se encontraba en una serie de documentos opcionales, en el título del año pasado por fin vimos una relación clara entre estos dos universos. Sin dar muchos spoilers, hay un momento en donde el Federal Bureau of Control aparece en Alan Wake II. De esta forma, tampoco se descarta la posibilidad de que FBC: Firebreak se trate de un DLC para este título. Solo nos queda esperar para conocer más sobre los planes de Remedy Entertainment en un futuro. En temas relacionados, puedes conocer más sobre el futuro de Control aquí. De igual forma, se revelan datos poco positivos de Alan Wake II.
Remedy es uno de los mejores estudios que hay en la industria, y es bueno ver que ha tenido la libertad de hacer todos los proyectos que han deseado. Si bien la idea de un shooter cooperativo no me llama mucho la atención, puedo estar seguro de que será un gran viaje.
Fuente:atomix.com
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Martes, 09 Enero 2024 00:44
El creador de Oliver y Benji se retira por problemas de salud
Super User
Para nadie es un secreto que Capitán Tsubasa, la obra de Yoichi Takahashi, es uno de los manga/anime más longevos e icónicos de la industria, el cual ha maravillado a millones de fans que han crecido siguiendo muy de cerca la fascinante premisa futbolística que abordó este mangaka durante tantos años, trayendo consigo increíbles momentos que perduraran en el tiempo.
Asimismo, Capitán Tsubasa, también conocida como “Oliver y Benji” se ha estado serializando durante décadas, abordando grandiosos momentos futbolísticos que han situado a esta obra como uno de los mejores mangas de la historia, lo que no es de extrañar, puesto que Takahashi ha sabido relatar y reventar su trama de manera sublime.
Sin embargo, tras varios años de regalarles gratos momentos a los seguidores de esta fascinante historia futbolística, todo parece indicar que las aventuras de Oliver y Benji están por llegar a su fin, ya que, Yoichi Takahashi, creador de esta obra, ha anunciado su retiro, pues ha estado padeciendo algunos problemas de salud que se han agravado con los años, motivo por el cual ha decidido dedicarse a su salud, marcando el fin de una era increíble que brindó muchas sonrisas y partidos épicos.
Como ya hemos mencionado, Oliver y Benji es por lejos uno de los mejores animes de deportes, pues esta icónica obra se convirtió en un gran referente del futbol dentro de la industria manga/anime, siendo una de las pioneras en abordar esta temática tan interesante de manera excepcional, pues partido tras partido, estos campeones lograron ganar algo más que un partido de futbol, ya que se llevaron el trofeo más valioso para un mangaka, la receptividad y el amor de los fans.
Tras largos años de partidos increíbles que marcaron a varias generaciones, Oliver y Benji están a punto de decir adiós, ya que, recientemente, Yoichi Takahashi, el reconocido creador de esta obra, ha anunciado de manera oficial su retiro tras 43 años de carrera, puesto que ha estado lidiando con algunos problemas de salud que le han aquejado desde hace tiempo.
A través de X, la cuenta llamada @CTsubasaShots ha compartido el reciente anuncio de Yoichi Takahashi en el cual confirma su retiro de la industria del manga tras 43 años de carrera y todo debido a algunos problemas de salud que se han ido agravando conforme pasa el tiempo
En esta publicación Takahashi confirma que su retiro le pondrá fin a Captain Tsubasa: Rising Sun y Captain Tsubasa; Memories, las cuales terminaran el próximo mes de abril de 2024 en la entrega de la revista Captain Tsubasa Magazine #20. Sin embargo, el mangaka dejó muy claro que habrá más contenido de su franquicia, ya que supervisará los guiones de futuras adaptaciones de su distintiva obra, puesto que anhela que se exploren otras historias que alguna vez quiso dibujar.
Además, Takahashi también ha comentado que la decisión de retirarse no se tomó a la ligera, puesto que ha estado enfrentando una serie de problemas de salud a lo largo de los años que lo han llevado a finalizar su recorrido por la industria del manga. Asimismo, el mangaka profundizó un poco en el motivo de su retirada comentando lo siguiente:
"Creo que todavía estoy en buen estado de salud hoy. Sin embargo, a medida que continúo haciendo manga, el declive relacionado de mi condición física debido a la edad se ha vuelto inevitable. La velocidad a la que dibujo se ha ralentizado considerablemente... y lo que, es más, mi vista se ha deteriorado. Es difícil concentrarse"
Cabe destacar que, Oliver y Benji, la obra de Takahashi, junto a Slam Dunk y Haikyuu son consideradas las pioneras de los Spokon, pues estas series han tenido un impacto abrumador en millones de fans amantes a las historias con temáticas deportivas, transmitiéndoles a los fans, el espíritu deportivo y el trabajo en equipo que se abordó en estas grandiosas obras.
Fuente:alfabeta.com
Asimismo, Capitán Tsubasa, también conocida como “Oliver y Benji” se ha estado serializando durante décadas, abordando grandiosos momentos futbolísticos que han situado a esta obra como uno de los mejores mangas de la historia, lo que no es de extrañar, puesto que Takahashi ha sabido relatar y reventar su trama de manera sublime.
Sin embargo, tras varios años de regalarles gratos momentos a los seguidores de esta fascinante historia futbolística, todo parece indicar que las aventuras de Oliver y Benji están por llegar a su fin, ya que, Yoichi Takahashi, creador de esta obra, ha anunciado su retiro, pues ha estado padeciendo algunos problemas de salud que se han agravado con los años, motivo por el cual ha decidido dedicarse a su salud, marcando el fin de una era increíble que brindó muchas sonrisas y partidos épicos.
Como ya hemos mencionado, Oliver y Benji es por lejos uno de los mejores animes de deportes, pues esta icónica obra se convirtió en un gran referente del futbol dentro de la industria manga/anime, siendo una de las pioneras en abordar esta temática tan interesante de manera excepcional, pues partido tras partido, estos campeones lograron ganar algo más que un partido de futbol, ya que se llevaron el trofeo más valioso para un mangaka, la receptividad y el amor de los fans.
Tras largos años de partidos increíbles que marcaron a varias generaciones, Oliver y Benji están a punto de decir adiós, ya que, recientemente, Yoichi Takahashi, el reconocido creador de esta obra, ha anunciado de manera oficial su retiro tras 43 años de carrera, puesto que ha estado lidiando con algunos problemas de salud que le han aquejado desde hace tiempo.
A través de X, la cuenta llamada @CTsubasaShots ha compartido el reciente anuncio de Yoichi Takahashi en el cual confirma su retiro de la industria del manga tras 43 años de carrera y todo debido a algunos problemas de salud que se han ido agravando conforme pasa el tiempo
En esta publicación Takahashi confirma que su retiro le pondrá fin a Captain Tsubasa: Rising Sun y Captain Tsubasa; Memories, las cuales terminaran el próximo mes de abril de 2024 en la entrega de la revista Captain Tsubasa Magazine #20. Sin embargo, el mangaka dejó muy claro que habrá más contenido de su franquicia, ya que supervisará los guiones de futuras adaptaciones de su distintiva obra, puesto que anhela que se exploren otras historias que alguna vez quiso dibujar.
Además, Takahashi también ha comentado que la decisión de retirarse no se tomó a la ligera, puesto que ha estado enfrentando una serie de problemas de salud a lo largo de los años que lo han llevado a finalizar su recorrido por la industria del manga. Asimismo, el mangaka profundizó un poco en el motivo de su retirada comentando lo siguiente:
"Creo que todavía estoy en buen estado de salud hoy. Sin embargo, a medida que continúo haciendo manga, el declive relacionado de mi condición física debido a la edad se ha vuelto inevitable. La velocidad a la que dibujo se ha ralentizado considerablemente... y lo que, es más, mi vista se ha deteriorado. Es difícil concentrarse"
Cabe destacar que, Oliver y Benji, la obra de Takahashi, junto a Slam Dunk y Haikyuu son consideradas las pioneras de los Spokon, pues estas series han tenido un impacto abrumador en millones de fans amantes a las historias con temáticas deportivas, transmitiéndoles a los fans, el espíritu deportivo y el trabajo en equipo que se abordó en estas grandiosas obras.
Fuente:alfabeta.com
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Videojuegos y animé
Los videojuegos son uno de los modos de entretenimiento más aclamados de la actualidad gracias a la gran variedad de opciones que ofrece, que va desde títulos para celulares como ‘Candy Crush Saga’, hasta otros para PC o consolas como ‘League of Legends' o 'GTA’. La industria ‘gamer’ se ha vuelto tan fuerte que hoy en día hay diferentes ligas competitivas que dejan millonarias ganancias a jugadores, patrocinadores, y entrega de premios para destacar a los que han marcado historia en este sector.
De la misma mamera, hay quienes resaltan y se convierten en toda una celebridad, como si se hablara de estrellas de Hollywood, algunos de ellos son: Faker, Rubius, CQCOW, Tekkz y SSSniperWolf.
La realidad virtual no se puede quedar por fuera de los videojuegos y gracias a ello, se pueden disfrutar de nombres como: ‘Arizona Sunshine’, ‘Beat Saber’, ‘Tetris Effect’, ‘L.A. Noire: The VR Case Files’, entre otros.
Para el 2024, se esperan más juegos de video e incluso que los dispositivos de RV sean más accesibles, para que los desarrolladores exploren más géneros de diversión, e incluso, lleguen a ser parte de las ligas competitivas.
Este año, los jugadores esperan títulos más innovadores, que los lleven a viajar por mundos abiertos, con vastos paisajes en compañía de un equipo de compañeros o en solitario.
Según portales web como ‘Vandal’ o ‘RealoVirtual’, en los próximos meses saldrían al mercado los siguientes juegos.
Fuente:eltiempo.com
De la misma mamera, hay quienes resaltan y se convierten en toda una celebridad, como si se hablara de estrellas de Hollywood, algunos de ellos son: Faker, Rubius, CQCOW, Tekkz y SSSniperWolf.
La realidad virtual no se puede quedar por fuera de los videojuegos y gracias a ello, se pueden disfrutar de nombres como: ‘Arizona Sunshine’, ‘Beat Saber’, ‘Tetris Effect’, ‘L.A. Noire: The VR Case Files’, entre otros.
Para el 2024, se esperan más juegos de video e incluso que los dispositivos de RV sean más accesibles, para que los desarrolladores exploren más géneros de diversión, e incluso, lleguen a ser parte de las ligas competitivas.
Este año, los jugadores esperan títulos más innovadores, que los lleven a viajar por mundos abiertos, con vastos paisajes en compañía de un equipo de compañeros o en solitario.
Según portales web como ‘Vandal’ o ‘RealoVirtual’, en los próximos meses saldrían al mercado los siguientes juegos.
Fuente:eltiempo.com
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Videojuegos y animé
Miércoles, 03 Enero 2024 00:31
“Delicious in Dungeon”: lo que se sabe sobre el anime de Netflix
Super User
“Delicious in Dungeon” es un anime de Netflix basado en el manga del mismo nombre escrito e ilustrado por Ryōko Kui. “Tragones y mazmorras”, también conocido como “Dungeon Meshi”, sigue a dos aventureros que se adentran en un reino maldito para salvar a uno de los suyos.
La dirección de este nuevo proyecto está a cargo de Yoshihiro Miyajima, mejor conocido por su trabajo en “Star Wars: Visions”, “Jojo’s Bizarre Adventure: Golden Wind” y “Little Witch Academia”, mientras que Kimiko Ueno es responsable del guion y Yasunori Mitsuda, quien compuso las famosas bandas sonoras de “Chrono Trigger” e “Inazuma Eleven”, de la música.
“Delicious in Dungeon” se doblará simultáneamente en varios idiomas, incluidos inglés, indonesio, tailandés, portugués (Brasil), español (América Latina), español (España), francés, alemán, italiano, árabe e hindi. Además, se subtitulará en más de 30 idiomas diferentes, desde árabe hasta vietnamita.
Mientras que el elenco de voces japonés está formado por Kentarō Kumagai, Sayaka Senbongi, Asuna Tomari, Hiroshi Naka y Saori Hayami.
De acuerdo con la descripción oficial, “Delicious in Dungeon” sigue a “un grupo de aventureros, liderados por el guerrero Laios, en una misión para rescatar a un miembro perdido de su equipo en las mazmorras. Laios y sus amigos fueron atacados y derrotados por un dragón en las profundidades de una de las mazmorras, lo que provocó la pérdida de todas sus provisiones y de uno de los miembros de su equipo.
Durante su viaje, conocen a un enano que les introduce en el mundo de la cocina, es decir, en los deliciosos platos que se pueden preparar con los monstruos que viven allí”.
Fuente:depor.com
La dirección de este nuevo proyecto está a cargo de Yoshihiro Miyajima, mejor conocido por su trabajo en “Star Wars: Visions”, “Jojo’s Bizarre Adventure: Golden Wind” y “Little Witch Academia”, mientras que Kimiko Ueno es responsable del guion y Yasunori Mitsuda, quien compuso las famosas bandas sonoras de “Chrono Trigger” e “Inazuma Eleven”, de la música.
“Delicious in Dungeon” se doblará simultáneamente en varios idiomas, incluidos inglés, indonesio, tailandés, portugués (Brasil), español (América Latina), español (España), francés, alemán, italiano, árabe e hindi. Además, se subtitulará en más de 30 idiomas diferentes, desde árabe hasta vietnamita.
Mientras que el elenco de voces japonés está formado por Kentarō Kumagai, Sayaka Senbongi, Asuna Tomari, Hiroshi Naka y Saori Hayami.
De acuerdo con la descripción oficial, “Delicious in Dungeon” sigue a “un grupo de aventureros, liderados por el guerrero Laios, en una misión para rescatar a un miembro perdido de su equipo en las mazmorras. Laios y sus amigos fueron atacados y derrotados por un dragón en las profundidades de una de las mazmorras, lo que provocó la pérdida de todas sus provisiones y de uno de los miembros de su equipo.
Durante su viaje, conocen a un enano que les introduce en el mundo de la cocina, es decir, en los deliciosos platos que se pueden preparar con los monstruos que viven allí”.
Fuente:depor.com
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Videojuegos y animé
El pueblo ha hablado. Football Manager 2024 (cuyo análisis puedes leer aquí) se consolida para los lectores de MeriStation como el mejor juego de simulación y estrategia. Sports Interactive tuvo que pelear en la final contra nada más y nada menos que Pikmin 4. El simulador de gestión de clubes de fútbol se impuso con el 54,8% de los votos. Los pikmin no pudieron remontar el duelo.
No ha sido sencillo su camino por el cuadro. Comenzó con unos cuartos de final donde Company of Heroes 3 se lo puso muy difícil. Las semifinales tampoco se quedaron atrás. Advance Wars 1+2: Re-Boot Camp, la reimaginación de las dos primeras entregas, fue un preparatorio para el duelo definitivo. Lo que queda claro es que lo mejor está por llegar.
Aunque el ladillo suene a cierre de la franquicia, lo cierto es que están muy lejos de ese punto. Con despedida nos referimos al fin de ciclo que vive Sports Interactive en esta entrega. El año que viene veremos el salto a Unity, un motor gráfico que renovará por completo todos los partidos en tiempo real. Mientras tanto, la entrega de este 2023 es de altura para los fans.
“Gestión en mayúsculas, una edición que apuntaba a no traer grandes novedades antes de la evolución que supondrá la próxima entrega, pero que sorprende y destaca con múltiples añadidos. Novedades que dan un mayor atractivo a FM 24 con la licencia oficial de la J.League, tanto tiempo esperada, novedades tácticas y posicionales que añaden profundidad al juego, así como un mercado de fichajes más realista”, decíamos en nuestro análisis. El continuismo “lo es con razón”. Puedes jugarlo hoy mismo en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC; incluido en el catálogo de Xbox Game Pass en todas sus modalidades. Es hora de saltar al banquillo.
Fuente:as.com
No ha sido sencillo su camino por el cuadro. Comenzó con unos cuartos de final donde Company of Heroes 3 se lo puso muy difícil. Las semifinales tampoco se quedaron atrás. Advance Wars 1+2: Re-Boot Camp, la reimaginación de las dos primeras entregas, fue un preparatorio para el duelo definitivo. Lo que queda claro es que lo mejor está por llegar.
Aunque el ladillo suene a cierre de la franquicia, lo cierto es que están muy lejos de ese punto. Con despedida nos referimos al fin de ciclo que vive Sports Interactive en esta entrega. El año que viene veremos el salto a Unity, un motor gráfico que renovará por completo todos los partidos en tiempo real. Mientras tanto, la entrega de este 2023 es de altura para los fans.
“Gestión en mayúsculas, una edición que apuntaba a no traer grandes novedades antes de la evolución que supondrá la próxima entrega, pero que sorprende y destaca con múltiples añadidos. Novedades que dan un mayor atractivo a FM 24 con la licencia oficial de la J.League, tanto tiempo esperada, novedades tácticas y posicionales que añaden profundidad al juego, así como un mercado de fichajes más realista”, decíamos en nuestro análisis. El continuismo “lo es con razón”. Puedes jugarlo hoy mismo en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC; incluido en el catálogo de Xbox Game Pass en todas sus modalidades. Es hora de saltar al banquillo.
Fuente:as.com
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Videojuegos y animé
Con más de 2.1 billones de personas, LEGO Fortnite está representando el pico de jugadores más alto desde que Epic creó este exitoso título. La presencia de LEGO no sólo le da un dinamismo nuevo a la marca -y le permite hacer un videojuego que es más parecido a Minecraft que a Fortnite-, sino que también le da la posibilidad a la marca de juguetes de apropiarse de uno de los videojuegos más rentables de la historia para vender millones. Ni hablar de los cosméticos que pueden promocionar en conjunto, como los recientemente agregados LEGO de Las Tortugas Ninja.
Esta introducción al universo de Epic no es más que una actualización de la estrategia que viene funcionando desde mediados de los 90s y que le fue beneficiosa con obras como LEGO Star Wars, LEGO Indiana Jones o LEGO Harry Potter. Si bien es una de las empresas que mejor supo aprovechar esta convergencia entre sus juguetes y videojuegos, en la actualidad hay varias marcas que plantean estrategias similares.
Funko Pop!, una de las marcas más masivas en cuanto a juguetes y coleccionables de los últimos diez años, se encuentra atravesando una de las crisis más fuerte de su historia donde incluso tuvieron que quemar stock por el sobrante que tenían. Sin embargo, serán discípulos de la estrategia LEGO ya que en 2024 lanzarán Funko Fusion, un título para todas las plataformas sobre el universo de estos carismáticos juguetes.
La estrategia es clara: aprovechar los cientos de contratos que tienen con derechos de personajes y personalidades de la cultura popular, y explotar el momento de los videojuegos para tratar de generar más ganancias en el negocio. Ni hablar de la expansión que puede darle a Funko esto para conseguir más licencias. Sin dudas, Funko Fusion y LEGO Fortnite serán en 2024 los principales estandartes que definirán el rol de los juguetes dentro de los videojuegos.
Otras empresas apuntan a la táctica inversa: convertir a sus videojuegos en juguetes.
Pero sin duda el mayor caso de éxito en este ámbito es Nintendo con sus amiibo: fieles representaciones de sus personajes que, al conseguirlos, se apoyan en cualquier consola de Nintendo para conseguir objetos en los distintos títulos. Son juguetes, pero también figuras coleccionables, y eso hizo que los amiibo sean no solo un agregado sino una parte integral de la estrategia comercial de Nintendo a lo largo y ancho del mundo.
Otras marcas, lejos de iniciar sus propios proyectos en el mundo del gaming pero con las mismas ganas de aprovecharse de su público, deciden tener diversas colaboraciones que beneficien la imagen para terminar, por supuesto, vendiendo más unidades. Ese es el caso de Hot Wheels.
La marca por excelencia de autos de juguete salió el año pasado con un DLC para uno de los videojuegos de autos más exitosos del presente: Forza Horizon 5. Un gran agregado, a un gran juego, que dejó contento tanto a crítica como a fanáticos. Opinión pública asegurada, visibilización para la marca y a vender. En una época donde las colaboraciones se encuentran como situaciones recurrentes dentro de este universo, podrían ser una puerta extensa para marcas de juguetes que no quieren meterse de lleno en la industria y desarrollar sus propias propiedades digitales.
La relación entre juguetes y videojuegos está lejos de terminarse y gana importancia el espacio que puede representar frente a nuevos públicos. Es de esperar que con grandes blockbusters como los de LEGO con DC Comics, las propias figuras de acción de los superhéroes en auge y otros tantos productos de la meca del juguete, haya muchas más relaciones de estas dos industrias en los próximos años.
Fuente:infobae.com
Esta introducción al universo de Epic no es más que una actualización de la estrategia que viene funcionando desde mediados de los 90s y que le fue beneficiosa con obras como LEGO Star Wars, LEGO Indiana Jones o LEGO Harry Potter. Si bien es una de las empresas que mejor supo aprovechar esta convergencia entre sus juguetes y videojuegos, en la actualidad hay varias marcas que plantean estrategias similares.
Funko Pop!, una de las marcas más masivas en cuanto a juguetes y coleccionables de los últimos diez años, se encuentra atravesando una de las crisis más fuerte de su historia donde incluso tuvieron que quemar stock por el sobrante que tenían. Sin embargo, serán discípulos de la estrategia LEGO ya que en 2024 lanzarán Funko Fusion, un título para todas las plataformas sobre el universo de estos carismáticos juguetes.
La estrategia es clara: aprovechar los cientos de contratos que tienen con derechos de personajes y personalidades de la cultura popular, y explotar el momento de los videojuegos para tratar de generar más ganancias en el negocio. Ni hablar de la expansión que puede darle a Funko esto para conseguir más licencias. Sin dudas, Funko Fusion y LEGO Fortnite serán en 2024 los principales estandartes que definirán el rol de los juguetes dentro de los videojuegos.
Otras empresas apuntan a la táctica inversa: convertir a sus videojuegos en juguetes.
Pero sin duda el mayor caso de éxito en este ámbito es Nintendo con sus amiibo: fieles representaciones de sus personajes que, al conseguirlos, se apoyan en cualquier consola de Nintendo para conseguir objetos en los distintos títulos. Son juguetes, pero también figuras coleccionables, y eso hizo que los amiibo sean no solo un agregado sino una parte integral de la estrategia comercial de Nintendo a lo largo y ancho del mundo.
Otras marcas, lejos de iniciar sus propios proyectos en el mundo del gaming pero con las mismas ganas de aprovecharse de su público, deciden tener diversas colaboraciones que beneficien la imagen para terminar, por supuesto, vendiendo más unidades. Ese es el caso de Hot Wheels.
La marca por excelencia de autos de juguete salió el año pasado con un DLC para uno de los videojuegos de autos más exitosos del presente: Forza Horizon 5. Un gran agregado, a un gran juego, que dejó contento tanto a crítica como a fanáticos. Opinión pública asegurada, visibilización para la marca y a vender. En una época donde las colaboraciones se encuentran como situaciones recurrentes dentro de este universo, podrían ser una puerta extensa para marcas de juguetes que no quieren meterse de lleno en la industria y desarrollar sus propias propiedades digitales.
La relación entre juguetes y videojuegos está lejos de terminarse y gana importancia el espacio que puede representar frente a nuevos públicos. Es de esperar que con grandes blockbusters como los de LEGO con DC Comics, las propias figuras de acción de los superhéroes en auge y otros tantos productos de la meca del juguete, haya muchas más relaciones de estas dos industrias en los próximos años.
Fuente:infobae.com
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Videojuegos y animé
Viernes, 22 Diciembre 2023 23:42
Estos son los animes que se estrenarán en invierno de 2024
Super User
La temporada de anime de invierno de 2024 está a la vuelta de la esquina y... Si os soy completamente sincero, tengo muchas ganas de que empiece. Hay varias series a las que ya le he echado el ojo. Precisamente, hoy quiero hablaros de eso. Más concretamente, de los que podrían ser los mejores estrenos de anime de invierno de 2024. No obstante, no me guiaré solo por mis gustos.
En el presente tema quiero hablaros de las series que podrían romperlo durante la siguiente season. Es decir, de aquellos a los que deberíamos seguirles la pista. Es por esto mismo que he combinado mis gustos propios con números e impresiones, valoraciones y predicciones, etc.
Solo Leveling
Si en A-1 Pictures hacen bien las cosas (y estamos convencidos de que así será, puesto que es uno de los estudios de animación más prominentes del país del Sol naciente), Ore dake Level Up na Ken será el estreno más destacado de toda la temporada de invierno de 2024. Y no lo digo yo, lo dice el pedazo de manwha que hay detrás. Muchos de vosotros seguramente la conozcáis como Solo Leveling.
Y sí, es lógico que sea uno de los títulos más llamativos de los próximos meses. La obra original es de origen coreano y ha pegado fortísimo en España, América Latina, Estados Unidos, Japón... El tebeo es un auténtico fenómeno de masas. Algo lógico si tenemos en cuenta que, aunque se sustenta en una trama de magia y fantasía no tan original, dispone de una narrativamente tremendamente potente.
Con un carácter marcadamente adulto, nos cuenta la historia de un joven llamado Jinwoo. Es un cazador, es decir, un humano con poderes especiales que tiene la misión de luchar contra monstruos de pesadilla y evitar el fin de la raza humana. El caso es que Jinwoo es un cazador muy débil, pero un día recibe un regalo entre ríos y mareas de sangre que lo cambiará todo.
Classroom of the Elite III
Aunque en otras ocasiones he intentado evitar hablar de secuelas, lo cierto es que la nueva temporada de Youkoso Jitsuryoku Shijou Shugi no Kyoushitsu e lo tiene todo para destacar por encima -inclusive- de otras series de carácter inédito. Hoy día deja de ser una apuesta, puesto que ha obtenido muy buenas cifras en no pocas plataformas de anime en streaming.
Para quienes no la conozcan, es un anime que nos cuenta las vivencias de un grupo de estudiantes que ingresan en un colegio de alto nivel. La cosa es que recibirán dinero para subsistir, pero este estará directamente marcado por el rendimiento de la clase completa. Si fallan, no recibirán nada. Así empezará un duelo por la supervivencia y la supremacía en donde un joven en concreto demostrará que solo el más fuerte podrá alcanzar la cima... o evitarla.
Dungeon Meshi
También conocida como Delicious in Dungeon o Tragones y Mazmorras, puede ser una de las series de aventura y comedia más destacadas de este invierno. En España el cómic está disponible y, hasta la fecha, ha generado comentarios muy positivos. La historia recoge los tópicos del género fantasioso y se ríe (en el buen sentido) de otras grandes obras como Dungeons and Dragons para desarrollar su propio universo.
La gracia de esta serie es que el grupo protagonista romperá un tabú durante sus aventuras: comer monstruo. Lo peor de todo es que en realidad no solo pueden llegar a estar deliciosos, sino que hasta tienen sus propias recetas secretas. Con esto en mente, el grupo intentará derrotar al típico malo malísimo mientras disfrutan de la cocina más monstruosa del mundo.
Mashle 2
He vuelto a romper mi palabra, pero es que me resulta imposible no citar el que fue uno de mis estrenos favoritos de 2023. Para quienes no la conozcan, Mashle es una serie (cuyo manga original ya ha terminado) que nos cuenta las desventuras de un joven que no puede usar magia en un mundo en donde el poder latente de los hechiceros lo es todo. De hecho, hay una ley que dice que los no magos no deben existir.
Mashle tuvo suerte de joven, pues le salvó un hombre casi sin poderes, pero es descubierto. Para devolverle el favor, ingresa en una academia de magia a petición de un soldado sediento de gloria. No obstante, Mashle no sabe usar magia, así que solo puede resolver las cosas con su prodigioso, espectacular, infame, insano y disparatado poder físico. ¿Ejemplo? Si no sabes volar en escoba, salta muy alto y agita los pies para mantenerte flotando en el aire.
Mato Seihei no Slave
A título personal, no es una de mis preferidas. De hecho, no me llama demasiado la atención, pero porque la etiqueta de ecchi siempre me ha echado muy para atrás. Pese a ello, por números, es uno de los animes que más impacto podría tener durante la temporada de anime de invierno de 2024.
A fin de cuentas, aúna fantasía con grandes batallas, poderes especiales y monstruos, todo unido a través de un personaje a priori inútil que consigue por azares del destino una fuerza colosal. Argumento algo tópico que suele funcionar bastante en el país del Sol naciente y que ha capturado la curiosidad de muchos espectadores occidentales. El manga en general funciona bastante bien, así que cuenta con una base bastante amplia de seguidores incluso antes de su estreno.
Metallic Rouge
Mi apuesta personal. No se basa en ninguna obra en concreto, por lo que no tenemos precedentes. No obstante, confío mucho en Bones, el estudio responsable de su producción. A fin de cuentas, son los responsables de otras grandes series como Noragami, My Hero Academia, Fullmetal Alchemist: Brotherhood o Mob Psycho. Es decir, que han demostrado en muchas ocasiones que son muy buenos animando.
Y aunque en series originales no tienen tantos estrenos destacados, opino que están manejando una premisa interesante. En este anime, humanos y androides conviven los unos con los otros. Nuestras protagonistas serán Naomi y Rouge y tendrán una única misión: eliminar a nueve humanos artificiales que se oponen al gobierno.
Fuente:marca.com
En el presente tema quiero hablaros de las series que podrían romperlo durante la siguiente season. Es decir, de aquellos a los que deberíamos seguirles la pista. Es por esto mismo que he combinado mis gustos propios con números e impresiones, valoraciones y predicciones, etc.
Solo Leveling
Si en A-1 Pictures hacen bien las cosas (y estamos convencidos de que así será, puesto que es uno de los estudios de animación más prominentes del país del Sol naciente), Ore dake Level Up na Ken será el estreno más destacado de toda la temporada de invierno de 2024. Y no lo digo yo, lo dice el pedazo de manwha que hay detrás. Muchos de vosotros seguramente la conozcáis como Solo Leveling.
Y sí, es lógico que sea uno de los títulos más llamativos de los próximos meses. La obra original es de origen coreano y ha pegado fortísimo en España, América Latina, Estados Unidos, Japón... El tebeo es un auténtico fenómeno de masas. Algo lógico si tenemos en cuenta que, aunque se sustenta en una trama de magia y fantasía no tan original, dispone de una narrativamente tremendamente potente.
Con un carácter marcadamente adulto, nos cuenta la historia de un joven llamado Jinwoo. Es un cazador, es decir, un humano con poderes especiales que tiene la misión de luchar contra monstruos de pesadilla y evitar el fin de la raza humana. El caso es que Jinwoo es un cazador muy débil, pero un día recibe un regalo entre ríos y mareas de sangre que lo cambiará todo.
Classroom of the Elite III
Aunque en otras ocasiones he intentado evitar hablar de secuelas, lo cierto es que la nueva temporada de Youkoso Jitsuryoku Shijou Shugi no Kyoushitsu e lo tiene todo para destacar por encima -inclusive- de otras series de carácter inédito. Hoy día deja de ser una apuesta, puesto que ha obtenido muy buenas cifras en no pocas plataformas de anime en streaming.
Para quienes no la conozcan, es un anime que nos cuenta las vivencias de un grupo de estudiantes que ingresan en un colegio de alto nivel. La cosa es que recibirán dinero para subsistir, pero este estará directamente marcado por el rendimiento de la clase completa. Si fallan, no recibirán nada. Así empezará un duelo por la supervivencia y la supremacía en donde un joven en concreto demostrará que solo el más fuerte podrá alcanzar la cima... o evitarla.
Dungeon Meshi
También conocida como Delicious in Dungeon o Tragones y Mazmorras, puede ser una de las series de aventura y comedia más destacadas de este invierno. En España el cómic está disponible y, hasta la fecha, ha generado comentarios muy positivos. La historia recoge los tópicos del género fantasioso y se ríe (en el buen sentido) de otras grandes obras como Dungeons and Dragons para desarrollar su propio universo.
La gracia de esta serie es que el grupo protagonista romperá un tabú durante sus aventuras: comer monstruo. Lo peor de todo es que en realidad no solo pueden llegar a estar deliciosos, sino que hasta tienen sus propias recetas secretas. Con esto en mente, el grupo intentará derrotar al típico malo malísimo mientras disfrutan de la cocina más monstruosa del mundo.
Mashle 2
He vuelto a romper mi palabra, pero es que me resulta imposible no citar el que fue uno de mis estrenos favoritos de 2023. Para quienes no la conozcan, Mashle es una serie (cuyo manga original ya ha terminado) que nos cuenta las desventuras de un joven que no puede usar magia en un mundo en donde el poder latente de los hechiceros lo es todo. De hecho, hay una ley que dice que los no magos no deben existir.
Mashle tuvo suerte de joven, pues le salvó un hombre casi sin poderes, pero es descubierto. Para devolverle el favor, ingresa en una academia de magia a petición de un soldado sediento de gloria. No obstante, Mashle no sabe usar magia, así que solo puede resolver las cosas con su prodigioso, espectacular, infame, insano y disparatado poder físico. ¿Ejemplo? Si no sabes volar en escoba, salta muy alto y agita los pies para mantenerte flotando en el aire.
Mato Seihei no Slave
A título personal, no es una de mis preferidas. De hecho, no me llama demasiado la atención, pero porque la etiqueta de ecchi siempre me ha echado muy para atrás. Pese a ello, por números, es uno de los animes que más impacto podría tener durante la temporada de anime de invierno de 2024.
A fin de cuentas, aúna fantasía con grandes batallas, poderes especiales y monstruos, todo unido a través de un personaje a priori inútil que consigue por azares del destino una fuerza colosal. Argumento algo tópico que suele funcionar bastante en el país del Sol naciente y que ha capturado la curiosidad de muchos espectadores occidentales. El manga en general funciona bastante bien, así que cuenta con una base bastante amplia de seguidores incluso antes de su estreno.
Metallic Rouge
Mi apuesta personal. No se basa en ninguna obra en concreto, por lo que no tenemos precedentes. No obstante, confío mucho en Bones, el estudio responsable de su producción. A fin de cuentas, son los responsables de otras grandes series como Noragami, My Hero Academia, Fullmetal Alchemist: Brotherhood o Mob Psycho. Es decir, que han demostrado en muchas ocasiones que son muy buenos animando.
Y aunque en series originales no tienen tantos estrenos destacados, opino que están manejando una premisa interesante. En este anime, humanos y androides conviven los unos con los otros. Nuestras protagonistas serán Naomi y Rouge y tendrán una única misión: eliminar a nueve humanos artificiales que se oponen al gobierno.
Fuente:marca.com
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La séptima temporada de Rick y Morty, la aclamada serie de animación para adultos, ha concluido recientemente, dejando a los fanáticos en ansiosa espera por lo que sigue. Mientras HBO Max y Adult Swim aún no han confirmado una fecha para la próxima temporada, peor sí una nueva producción de la franquicia, un anime, en el que un primer clip muestra a Rick encontrándose con otros Ricks venidos de universos paralelos mientras Summer le ayuda.
Su debut, programado para los primeros meses de 2024, pero sin fecha desvelada aún, no ha convencido a muchos de los seguidores de la serie original, que incluso creen que en vez de un anime en serio, es una broma de Adult Swim. La serie anime, dirigida por Takashi Sano, director de la serie anime de Shenmue, cuenta con Telecom Animation Film encargándose de la animación y Sola Entertainment como productor. Sano, expresando su pasión y respeto por la serie original, prometiendo una narrativa que capturará la esencia única de Rick y Morty con un distintivo giro japonés. A pesar de no tener una fecha de lanzamiento concreta, el anime estará disponible en HBO Max, manteniendo a los aficionados en expectativa.
La serie original, que ya cuenta con siete temporadas, no ha confirmado aún el número total de estas, pero los creadores, como Dan Harmon, vislumbran un futuro prolongado, comparándola con el éxito duradero de series como Los Simpson. El anime, por su parte, se originó a partir de cortos lanzados en YouTube en 2020, que captaron la atención viral, llevando a la decisión de desarrollar una temporada completa en este formato. Este nuevo enfoque anime promete revitalizar la franquicia con un estilo de animación japonés fresco y audaz, aunque con la misma esencia irreverente.
Fuente:vandal.com
Su debut, programado para los primeros meses de 2024, pero sin fecha desvelada aún, no ha convencido a muchos de los seguidores de la serie original, que incluso creen que en vez de un anime en serio, es una broma de Adult Swim. La serie anime, dirigida por Takashi Sano, director de la serie anime de Shenmue, cuenta con Telecom Animation Film encargándose de la animación y Sola Entertainment como productor. Sano, expresando su pasión y respeto por la serie original, prometiendo una narrativa que capturará la esencia única de Rick y Morty con un distintivo giro japonés. A pesar de no tener una fecha de lanzamiento concreta, el anime estará disponible en HBO Max, manteniendo a los aficionados en expectativa.
La serie original, que ya cuenta con siete temporadas, no ha confirmado aún el número total de estas, pero los creadores, como Dan Harmon, vislumbran un futuro prolongado, comparándola con el éxito duradero de series como Los Simpson. El anime, por su parte, se originó a partir de cortos lanzados en YouTube en 2020, que captaron la atención viral, llevando a la decisión de desarrollar una temporada completa en este formato. Este nuevo enfoque anime promete revitalizar la franquicia con un estilo de animación japonés fresco y audaz, aunque con la misma esencia irreverente.
Fuente:vandal.com
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Para todos los gamers que gustan del deporte rey en sus consolas y PC llegan buenas noticias desde Konami. Ya que la compañía japonesa anunció la última actualización (versión 3.2.0) de eFootball 2024.
Con esta actualización, hay mejoras en el modo de juego de cooperativo, ya que los usuarios ahora pueden jugar solos, unirse a otros gamers en las salas de juegos y crear nuevos enlaces en sus juegos 3v3. También habrá un minijuego diario al iniciar sesión con el que los usuarios podrán ganar premios increíbles todos los días y todos los meses.
Además, eFootball 2024 ha establecido un conjunto de nuevas características para mejorar la experiencia del usuario y aportar un nuevo nivel de diversión y emoción. El nuevo modo de juego “My League” verá a usuarios colocados en ligas de todo el mundo, jugando una temporada contra los otros clubes dentro de ellos controlados por la IA.
Junto con este anuncio, Konami se complace en confirmar el nuevo formato para los torneos del campeonato de eFootball Championship. En 2024 se llevarán a cabo dos eventos: el eFootball Championship Open (en su formato habitual) y el formato más nuevo: “eFootball Championship Club Event”.
Escucha Dale Play en Spotify. Sigue el programa todos los lunes en nuestras plataformas de audio disponibles.
Fuente:depor.com
Con esta actualización, hay mejoras en el modo de juego de cooperativo, ya que los usuarios ahora pueden jugar solos, unirse a otros gamers en las salas de juegos y crear nuevos enlaces en sus juegos 3v3. También habrá un minijuego diario al iniciar sesión con el que los usuarios podrán ganar premios increíbles todos los días y todos los meses.
Además, eFootball 2024 ha establecido un conjunto de nuevas características para mejorar la experiencia del usuario y aportar un nuevo nivel de diversión y emoción. El nuevo modo de juego “My League” verá a usuarios colocados en ligas de todo el mundo, jugando una temporada contra los otros clubes dentro de ellos controlados por la IA.
Junto con este anuncio, Konami se complace en confirmar el nuevo formato para los torneos del campeonato de eFootball Championship. En 2024 se llevarán a cabo dos eventos: el eFootball Championship Open (en su formato habitual) y el formato más nuevo: “eFootball Championship Club Event”.
Escucha Dale Play en Spotify. Sigue el programa todos los lunes en nuestras plataformas de audio disponibles.
Fuente:depor.com
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Tras la emisión del episodio final de la adaptación al anime del manga escrito e ilustrado por Bukimi Miki, “SHY“, se anunció la producción de una segunda temporada del proyecto. Sin embargo, el comunicado de prensa no indicó una fecha de estreno programada, por lo que habrá que estar pendientes de próximas actualizaciones.
El anuncio incluyó también una ilustración especial por parte del autor del manga original, Bukimi Miki:
La primera temporada contó con un total de doce episodios y se emitió durante la temporada de Otoño-2023 (Octubre-Diciembre). Por su parte, Bukimi Miki comenzó la publicación de este manga en la revista Weekly Shonen Champion de la editorial Akita Shoten desde agosto de 2019. Esta es la primera obra por parte del autor, por lo que no se pueden listar antecedentes sobre su arte.
Fuente:kudasai.com
El anuncio incluyó también una ilustración especial por parte del autor del manga original, Bukimi Miki:
La primera temporada contó con un total de doce episodios y se emitió durante la temporada de Otoño-2023 (Octubre-Diciembre). Por su parte, Bukimi Miki comenzó la publicación de este manga en la revista Weekly Shonen Champion de la editorial Akita Shoten desde agosto de 2019. Esta es la primera obra por parte del autor, por lo que no se pueden listar antecedentes sobre su arte.
Fuente:kudasai.com
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Tenemos nuevas e importantes novedades sobre el anime de ‘Monsters’, la historia que sirve a modo de precuela de ‘One Piece’. Se acaba de confirmar que la adaptación llegará a Netflix en enero de 2024 y que su nombre final será ‘Monsters: 103 Mercies Dragon Damnation’. Hasta se ha compartido un primer póster y varios artes de sus personajes.
Antes de escribir la historia de Luffy, Eiichiro Oda publicó varias historias autoconclusivas (llamadas one-shot) que acabarían siendo fundamentales para su obra posterior. En concreto, ‘Monsters’ narra la historia de Shimotsuki Ryuma, el legendario samurái de Wano cuyo zombi se enfrentó a Zoro durante la saga de Thriller Bark.
Tras la victoria del mugiwara, Zoro obtuvo recibió de Ryuma una nueva e importantísima espada. Nos referimos a Shusui, una de las 21 o wazamono, de la que el marimo no se desprendió hasta más de 600 capítulos después, cuando en Wano la cambió por Enma (el filo maldito de Oden) a petición de la hija de éste, Hiyori.
El one shot se ambienta mucho antes, cuando Ryuma estaba vivito y coleando y en la cabeza de Eiichiro Oda aún no existía el Grand Line. De hecho se aprecia en el estilo visual, más próximo a los Tres Mosqueteros que al mundo de piratas que conocemos.
Esta es la sinopsis del anime, que se espera sea cortito y como decíamos, llegará a Netflix a principios de 2024: ““Ryuma es un samurái que llega a la ciudad sin un duro y con el estómago vacío. Por suerte, una camarera del restaurante Gèrard llamada Flare lo salva dándole comida, y cuando se encuentra discutiendo con la joven sobre cómo podría pagarle tal deuda, una vaina de espada toca a Ryuma y éste lo toma como un duelo. Después de que Flare pare la contienda, Ryuma descubre que el pasado de su rival y de la camarera que lo salvó están conectados por el ataque de un misterioso dragón”.
Fuente:as.com
Antes de escribir la historia de Luffy, Eiichiro Oda publicó varias historias autoconclusivas (llamadas one-shot) que acabarían siendo fundamentales para su obra posterior. En concreto, ‘Monsters’ narra la historia de Shimotsuki Ryuma, el legendario samurái de Wano cuyo zombi se enfrentó a Zoro durante la saga de Thriller Bark.
Tras la victoria del mugiwara, Zoro obtuvo recibió de Ryuma una nueva e importantísima espada. Nos referimos a Shusui, una de las 21 o wazamono, de la que el marimo no se desprendió hasta más de 600 capítulos después, cuando en Wano la cambió por Enma (el filo maldito de Oden) a petición de la hija de éste, Hiyori.
El one shot se ambienta mucho antes, cuando Ryuma estaba vivito y coleando y en la cabeza de Eiichiro Oda aún no existía el Grand Line. De hecho se aprecia en el estilo visual, más próximo a los Tres Mosqueteros que al mundo de piratas que conocemos.
Esta es la sinopsis del anime, que se espera sea cortito y como decíamos, llegará a Netflix a principios de 2024: ““Ryuma es un samurái que llega a la ciudad sin un duro y con el estómago vacío. Por suerte, una camarera del restaurante Gèrard llamada Flare lo salva dándole comida, y cuando se encuentra discutiendo con la joven sobre cómo podría pagarle tal deuda, una vaina de espada toca a Ryuma y éste lo toma como un duelo. Después de que Flare pare la contienda, Ryuma descubre que el pasado de su rival y de la camarera que lo salvó están conectados por el ataque de un misterioso dragón”.
Fuente:as.com
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